¿Qué hace un actor?

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Contenido

Deberes y responsabilidades del actor
Salario del actor
Educación, entrenamiento y certificación
Habilidades y competencias del actor
Perspectiva laboral
Ambiente de trabajo
Horario de trabajo
Cómo conseguir el trabajo
Comparar trabajos similares

Los actores son artistas que representan personajes en el escenario y en programas de televisión, comerciales, películas y espectáculos en parques de atracciones. Si bien no es un término específico de género, tanto los hombres como las mujeres en esta ocupación se llaman "actores", la palabra "actor" se usa a menudo cuando se habla de un hombre, mientras que "actriz" se usa para describir a una mujer.

Deberes y responsabilidades del actor

Este trabajo generalmente requiere la capacidad de hacer el siguiente trabajo:

Leer guiones
Ensayar escenas
Exhiba una amplia gama de emociones en el momento justo
Improvisar
Memoriza las líneas
Personajes de investigación
Seguir direcciones
Audición

Los actores son artistas, pero el arte se compone de muchas habilidades más pequeñas que se pueden aprender y practicar. Como muchos oficios, la preparación es una gran parte del éxito. Para encarnar realmente un papel y convencer a un agente de casting de que son adecuados para el papel, los actores deben estudiar a los personajes que esperan representar. Esto es más que solo leer el guión y memorizar líneas. Se trata de comprender qué motiva a un personaje y por qué un personaje se comporta de cierta manera.

Esta preparación y las actuaciones resultantes en audiciones son solo parte del trabajo. Los actores también deben trabajar con un agente para encontrar los roles y oportunidades correctos. Y cuando los actores finalmente consiguen un trabajo, necesitan las habilidades para poder colaborar eficazmente con otros actores, el director y otros miembros de la tripulación.

Salario del actor

El pago por los actores varía mucho, y la cantidad de horas que puede implicar cualquier trabajo puede variar aún más. Algunos trabajos pagan apenas más que el salario mínimo, mientras que otros ofrecen mucho más que eso. Los mejores actores de cine y televisión pueden ganar millones, pero son la excepción a la regla.

Pago medio por hora: $ 17.54 / hora
Top 10% de pago por hora: $ 61.74 / hora
Pago inferior del 10% por hora: $ 9.05 / hora

Fuente: Oficina de Estadísticas Laborales de EE. UU., 2018

Educación, entrenamiento y certificación

Los actores generalmente necesitan algún tipo de educación formal, ya sea un título en teatro o drama o clases regulares de actuación. La capacitación en otras áreas relacionadas con el desempeño también es beneficiosa.

Educación: El entrenamiento formal no necesariamente significa la universidad. Una licenciatura en teatro o drama es una opción, pero las clases de actuación o cine en un colegio comunitario, el conservatorio de actuación de la compañía teatral o la escuela de cine también son una buena opción para algunos actores.
Formación: Además de adquirir experiencia en la actuación, es beneficioso que los actores estén capacitados en habilidades que pueden ser útiles. Estos pueden incluir canto u otro entrenamiento vocal, clases de baile, artes marciales y mucho más. Tener las habilidades adecuadas es lo que a veces lleva a los actores a la puerta para una audición.

Habilidades y competencias del actor

Actuar es tanto una habilidad como un arte, y ser bueno en eso requiere algunas habilidades blandas que pueden ayudar a que las actuaciones parezcan lo más real posible.

Escucha activa: Los actores deben poder responder a otros actores en el momento, mientras están en el personaje. También necesitan responder a lo que quiere un director.
Comunicación verbal: Actuar implica colaborar, y eso a veces significa transmitir a otros detalles sobre una escena o una actuación. Desde un punto de vista práctico, los actores también deben poder enunciar claramente para que otros actores y miembros de la audiencia puedan escucharlos y comprenderlos claramente.
Creatividad: Los escritores pueden tener una idea de cómo debería ser un personaje, pero los actores deben darle vida. Para encontrar lo que motiva a un personaje, los actores a veces necesitan crear una historia de fondo, aunque solo sea para su propio beneficio.
Memorización: Los actores deben poder memorizar líneas.
Persistencia: Este es un campo competitivo, y los actores tienen que audicionar repetidamente y lidiar con el rechazo.

Perspectiva laboral

Se proyecta que los empleos para los actores crecerán en un 12 por ciento para la década que termina en 2026, según la Oficina de Estadísticas Laborales de EE. UU. Esto es significativamente mejor que el crecimiento del 7 por ciento proyectado para todas las ocupaciones. Eso no significa que los trabajos sean fáciles de conseguir. Si bien puede haber más trabajos disponibles, las audiciones para los roles disponibles siguen siendo ferozmente competitivas.

Se espera que los actores de cine vean un crecimiento mucho mejor que los actores de teatro. Si bien los nuevos servicios de transmisión están aumentando la cantidad de películas y programas directos a Internet, muchos teatros locales aún luchan por mantenerse financiados.

Ambiente de trabajo

Los entornos de trabajo pueden variar mucho. Trabajar en el escenario es diferente de trabajar frente a una cámara, y los actores que trabajan frente a una cámara pueden estar en un estudio o en un lugar con clima extremo. Algunos actores pueden trabajar en otros entornos, como parques temáticos u otras atracciones temáticas que incluyen personajes. Los actores deben poder colaborar eficazmente con otros actores, directores y varios miembros de una filmación o producción.

Horario de trabajo

Los actores solo trabajan a tiempo completo si tienen un papel regular en un programa de televisión o si son parte de una producción teatral de larga duración. Incluso entonces, el trabajo a tiempo completo es solo temporal. Cuando están trabajando, los horarios de los actores pueden ser impredecibles dependiendo de los horarios de rodaje. Los días largos son comunes, y no es inusual que las películas y los programas de televisión se graben a todas horas dependiendo de las necesidades de una escena.